Key takeaways
- Museer og gallerier henvender seg i økende grad til nettbaserte utstillinger ettersom koronaviruspandemien begrenser personlig oppmøte.
- Kunstvisning på nett kan tilby kontekst og informasjon som er vanskelig å formidle personlig, sier noen eksperter.
- The Metropolitan Museum of Art i New York City tilbyr videoer som lar folk virtuelt besøke museets kunst og arkitektur ved hjelp av sfærisk 360°-teknologi.
Kunstelskere kan nå henvende seg til et voksende utvalg av utstillinger på nettet ettersom koronaviruspandemien begrenser deres tilgang til museer og gallerier.
Mange museer tilbyr virtuelle omvisninger i utstillingene sine, og gallerier prøver å lokke kjøpere ved å vise tilbudene deres på nettet. Skolebarn, som vanligvis besøker museer, får et nærbilde via nettet på alt fra dinosaurer til klassisk kunst. Det er til og med noen fordeler ved å se på kunst på nettet, sier eksperter.
"Selv om den svært personlige forbindelsen som besøkende knytter til kunstverk og gallerirom ikke kan replikeres på nettet, har museet oppdaget at direkte kobling til levende kunstnere, lærde og samlere, så vel som andre besøkende på nettet, gir en svært rik kontekst for alle, " sa Corey Madden, midlertidig administrerende direktør for Monterey Museum of Art, i et e-postintervju.
"Den digitale reproduksjonen av kunst kan også gi noen viktige tilleggsfordeler for besøkende, inkludert muligheten til å zoome inn for å se verket på nært hold, bekvemmelighet og 24-timers tilgang til samlingen."
Se, ingen folkemengder
Når besøkende minker under pandemien, prøver museer å lokke brukere med høyteknologiske omvisninger på nettet. Metropolitan Museum of Art i New York City tilbyr Met 360° Project, en serie på seks korte videoer som lar folk virtuelt besøke museets kunst og arkitektur ved hjelp av sfærisk 360-graders teknologi.
Seerne kan oppleve å stå i et tomt galleri etter arbeidstid, se en travel plass i time-lapse, eller gå høyt over The Met Cloisters for å få et fugleperspektiv.
I Chicago tilbød Field Museum nylig en gratis, interaktiv virtuell klasse, "Dino or Di-Not", for å bringe barna nærmere dinosaurutstillingen mens museet var stengt på grunn av COVID-19. Museet tiltrakk seg omtrent 20 000 deltakere for å utforske ulike skapninger.
Art Made for the Pandemic
Artister sier også at pandemien påvirker hvordan de fungerer. Museum of Contemporary Art Chicago bestilte Jeanette Andrews’ verk Invisible Museums of the Unseen, en bydekkende, offentlig lydkunstserie som bruker brukeraktivert GPS-teknologi.
Ligger i fire parker over hele Chicago, i en nesten "velg ditt eget eventyr"-struktur, laster deltakerne ned en gratis app. Mens de går gjennom parken, aktiveres GPS-basert lyd når deltakerens bevegelser og valg får et usynlig museum til å våkne til liv.
"Evnen til å bruke banebrytende teknologi gir publikum muligheten til å gå inn i en ny verden, men dette er verden som eksisterer for oss hver dag i vår egen bakgård," sa Andrews i et e-postintervju.
"I en tid hvor folk føler seg frakoblet av noe som er i seg selv luftbåren, håper jeg å koble mennesker sammen via strukturer i luften."
Den digitale reproduksjonen av kunst kan også gi noen viktige tilleggsfordeler for besøkende…
Robert Berry, eieren av Robert Berry Gallery, sa i et e-postintervju at virksomheten hans hadde blitt digital siden pandemien begynte. "Det er mange 'virtuelle galleri'-teknologier tilgjengelig, men ofte har ikke folk tid til å vandre gjennom en 3D-verden, selv om den er unik," la han til.
"De ønsker å finne det perfekte stykket for en eller flere av de tomme veggene deres. Sosiale medier har vært en fantastisk teknologi for kunst, for å spre kunstverk og kunstnere bredere, men på en måte er det ikke hele bildet, fordi det er begrenset av folk som legger ut informasjonen."
Noen gallerier tyr til utvidet virkelighet for å selge kunst under pandemien. En kunde ved KAB Gallery i Australia kjøpte nylig to kunstverk mens han var i Hong Kong. «Før KAB Gallery tilbød denne funksjonen, hadde klienten overveid for lenge og gikk glipp av stykkene hun likte,» sa Kerry-Ann Blanket, KABs kunstgalleridirektør, i et e-postintervju.
"Å raskt kunne visualisere nøyaktig hvordan kunstverkene vil se ut i hjemmet hennes og rundt verkene i samlingen hennes gjorde at kunden kunne ta en rask avgjørelse med selvtillit."
Å se kunst på nettet vil aldri være det samme som å se det personlig. Men nye teknologier som utvidet virkelighet gir noen uventede fordeler til museumsopplevelsen.
