Key takeaways
- DALL·E gjør det enkelt å generere utrolige bilder ved å beskrive dem.
- Som fotografering før, kan kunstig kunstskapt kunst bli kritisert som ikke "ekte kunst."
-
AI gjør kunst tilgjengelig for alle.
De utrolige bildene som kommer ut av DALL·E nevrale nettverk stiller spørsmål ved kunstens natur – men vi har vært her før.
DALL·E, som du uten tvil har sett på Twitter eller Facebook, er et verktøy som genererer bilder fra tekstbeskrivelser. Resultatene er helt utrolige, da det er vanskelig å tro at det å skrive en beskrivelse i en nettleser kan spytte ut slike fantastiske bilder noen øyeblikk senere. DALL·E, og dens forbedrede etterkommer DALL·E 2, gjør det også enkelt å lage bilder som kan ta et menneske timer eller dager å utføre manuelt. Og det er problemet. Kan noe så enkelt produsert, tilsynelatende uten noen ferdigheter, være kunst? Selvfølgelig kan det.
"Kunst er ideen og aldri metoden for utførelse. Leonardo da Vinci, Rembrandt og mange av de beste kunstnerne (Damien Hirst, Murakami og Kehinde Wiley) har studioer med andre kunstnere/assistenter som maler ideene sine, men selv om noen andres hender er på lerretet, er det fortsatt deres arbeid," sa den digitale illustratøren Teddy Phillips til Lifewire via e-post.
Å vite hvor du skal trykke
Det er en gammel historie om en skipsreparatør som ble k alt inn for å fikse en motor som ikke vil starte. Kapteinen, eller den som tar seg av disse praktiske tingene på et skip, følger reparatøren til maskinrommet, og reparatøren bruker en stund på å se på ting. Så tar hun frem en hammer, går bort til et rør og gir den et skarpt trykk. Motoren buldrer tilbake til livet.
Senere ser skipets regnskapsfører fakturaen for denne reparasjonen. La oss si at det er $100 (det er en gammel historie). Regnskapsføreren spør etter denne fakturaen, og reparatøren sender en ny spesifisert faktura. Det bryter ned slik: For å banke på ventilen med en hammer, $1. For å vite hvor du skal trykke, $99.
Poenget er at kunst handler om intensjonen, ikke utførelsen. En skulptør trenger ikke å støpe sin egen bronse mer enn en fotograf må fremkalle og trykke sine egne bilder. En regissør blir sett på som skaperen av en film, og vanligvis skriver de ikke engang manuset. De tolker noen andres idé!
Fotografi er et godt eksempel. Nå er det få som stiller spørsmål ved at fotografier kan være kunst. Men så sent som min tid på kunsthøgskolen ble det fortsatt diskutert om fotografi er kunst. Hvorfor? Kanskje fordi det er for raskt og enkelt. Du bare peker på kameraet og klikker. Det er ingen kreativitet involvert, ingen innsats brukt.
Denne sammenblandingen av kunst med innsats kan dateres tilbake til da det alltid var et forsøk på å lage et maleri eller en skulptur, eller du måtte lære å spille et instrument for å lage musikk. Men kameraet, og DALL·E, er verktøy på samme måte som en pensel, meisel, musikksekvenser eller skrivemaskin er verktøy. De fjerner slitet med håndverk, samtidig som de åpner for nye muligheter.
AI-er er et nytt verktøy. En ny samarbeidspartner. Den demokratiserer kunst på samme måte som digitalkamera og photoshop. Jeg er også fotograf. Jeg var der. Kvaliteten på fotografering har gått gjennom taket siden det ble tatt digital. AI-kunst vil gjøre det samme, sier Trish Reda, kunstner og grunnlegger av AI- og NFT-kunstkollektivet Boop. Art, til Lifewire via e-post.
Tilgjengelig kunst
Og hva med kunstnere som ikke kan bruke pensel eller se hvor de retter mot kameraet? Hvis de har et konsept de ønsker å formidle gjennom kunst, så kan de gjøre det med AI-verktøy som DALL·E.
"Jeg er begeistret for AI Artwork fordi det gir tilgang til nye fellesskap," sier Phillips, hvis daglige jobb er innen programvaredesign. "AI-verktøy i kunstverdenen lar mennesker med funksjonshemminger lage vakre [verk] som de tidligere ikke var i stand til med verktøyene vi har i dag."
Og som alle tilgjengelighetsfunksjoner, er dette bra for alle. Denne adskillelsen av travelt arbeid fra kunst åpner enda flere muligheter for kunstnere.
Det er en stor avtale for alle kunstnere. AI-kunsten er én ting, men det er et verktøy som hjelper kunstnere også å tenke ut deres analoge arbeid. Det kan raskt og nøyaktig tegne et kart over Italia eller lage aksjen bilde med farger og bilder du trenger på forespørsel,» sier Reda.
Jeg har for eksempel en venn som er en fremtredende klippekunstner. Han samler på gamle blader og bilder og hakker dem opp for å lage sitt arbeid. Hvis han skulle bruke DALL·E til å lage nye vintage magasinillustrasjoner, så printe dem ut og klippe dem ut, er det kunst? Selvfølgelig er det det.
AI kan vise seg å være en like stor sak for artister som fremkomsten av fotografering eller digitale verktøy, og vil sikkert være minst like kontroversiell. Men kunstneren trives med akkurat denne typen gråsoner, og vridningen av konsepter og ideer.
Det kommer til å bli gøy.
