Å følge etablerte trinn i den grafiske designprosessen kan hjelpe deg med å oppnå de beste resultatene. Som med de fleste bestrebelser, kan organisering av tilnærmingen din og holde fokus bidra til at ditt mest effektive design kommer frem.
De fem faser av et prosjekt
Generelt går grafiske designere gjennom noen få vanlige faser i hvert nytt prosjekt:
- Samler informasjon om prosjektet.
- Brainstorming.
- Produserer foreløpige skisser.
- Jobber med klienten gjennom flere runder med endringer.
- På siste finpuss.
Her er en dypere titt på hvert av disse trinnene.
Når du følger disse trinnene, sørg for å fullføre hvert enkelt før du går videre til neste. Hvert trinn er avhengig av informasjonen du får fra det før det. Å jobbe for en klient er en samarbeidsprosess som lett kan gå av stabelen uten en plan.
- Hvem er publikum?
- Hva er meldingen?
- Hvor mange sider vil stykket inneholde?
- Hva er dimensjonene?
- Hva er budsjettet?
- Hva er fristen?
- Kan kunden gi eksempler på design de liker?
- Er det en eksisterende bedriftsmerke som må matches?
- Vil stykket være strengt trykt, digit alt eller begge deler?
- For et nettsted, inkludert alle hoveddelene og innholdet for hver.
- Inkluder også dimensjoner og tekniske spesifikasjoner for trykk- eller nettarbeid.
- Brainstorm: Kom sammen med en gruppe og kast rundt ideer uten å dømme ennå.
- Besøk et museum: Bli inspirert av originalene.
- Les en bok: Noe så tilsynelatende ubetydelig som en farge eller form i en grafisk designbok kan utløse en helt original idé.
- Ta en tur: Kom deg ut og se på verden; naturen er den opprinnelige inspirasjonskilden. Å se på folk kan også generere en rekke ideer.
- Draw: Selv om du ikke tegner profesjonelt, kan du tegne noen ideer på en side.
Samle informasjon
Kunnskap er makt. Før du gjør noe annet, må du vite nøyaktig hva kunden din trenger, bredden på jobben og betalingsdetaljer (hvor mye, når og hvordan).
Når du får en ny jobb, sett opp et møte og still spørsmål om omfanget av arbeidet. Disse bør inkludere:
Ta detaljerte notater slik at du kan referere til dem gjennom hele designprosessen.
Mange designere foretrekker å gjennomføre denne fasen via e-post slik at de har et "papirspor" begge parter kan referere til. Dette bidrar til å forhindre forvirring og konflikter.
Opprett en disposisjon
Ved å bruke informasjonen som er samlet inn i møtet ditt, vil du kunne lage en oversikt over innholdet og målet for prosjektet.
Vis denne oversikten for kunden din og be om endringer. Når du har kommet til enighet om prosjektets kreative aspekter, er det på tide å gå videre til forretningsaspektene.
Opprett og presenter et forslag
Dette bør inkludere "forretningsdetaljene" for prosjektet: honorarstruktur (fast honorar vs. time), milepæler, tidsfrister, ansvar (både klient og designer), prosjektleveranse, avlivningsgebyrer osv. De nøyaktige parameterne av prosjektet er spesielt viktig å avgrense for å hindre "scope creep" - tendensen til at prosjekter utvider seg utover den opprinnelige disposisjonen og budsjettet. For eksempel kan en klient be om en ekstra side for et nettsted eller en tilpasset illustrasjon for en brosjyre; spesifiser hvordan tillegg som dette skal håndteres slik at du får bet alt for alt arbeidet ditt og får nok tid til å fullføre det. Be kunden din signere dette forslaget slik at det blir kontrakten din.
Bruk en av de mange designkontraktene som er tilgjengelige online som utgangspunkt.
Utnytt kreativiteten din
Tenk på kreative løsninger for prosjektet.
Du kan bruke kundens eksempler på favorittarbeid som retningslinjer, men målet ditt bør være å komme opp med noe nytt og annerledes som vil skille seg ut fra resten (med mindre, selvfølgelig, kunden spesifikt ber om at designen din passe inn i en større samling av sikkerheter).
Her er noen måter å få kreativiteten til å flyte på:
Sketches and Wireframes
Det er på tide å gi litt struktur til prosjektet ditt. Før du går inn i et program som Illustrator eller InDesign, lag noen enkle håndtegnede skisser av stykkets layout. Å vise kunden dine grunnleggende ideer før du bruker for mye tid på design er en god måte å finne ut om du er på vei i riktig retning. Raske skisser av logokonsepter, strektegninger av layout som viser hvor elementene skal plasseres på siden, en rask håndlaget versjon av et pakkedesign etc. kan generere tilbakemeldinger fra kunden som er så viktig for å finne en retning dere begge er enige om. For webdesign er wireframes en fin måte å starte på.
Design flere versjoner
Nå som du har gjort research, ferdigstilt innholdet og fått godkjenning på noen skisser, kan du gå videre til de faktiske designfasene.
Selv om du kanskje slår ut det endelige designet på én gang, er det best å presentere minst to versjoner til kunden din. Dette tilbyr alternativer og lar deg kombinere kundens favorittelementer fra hver.
Spesifiser i forslaget/kontrakten nøyaktig hvor mange unike versjoner du vil levere. For mange alternativer vil føre til unødvendig arbeid og kan overvelde klienten, noe som kan frustrere deg til slutt. Ideelt sett begrenser du denne runden til to eller tre originale design.
Pass på å beholde versjonene eller ideene du velger å ikke presentere på det tidspunktet (inkludert de du kanskje ikke engang liker). Du vet aldri når de kommer til nytte for fremtidige prosjekter.
Revisions
La kunden din vite at du oppmuntrer til å "mikse og matche" designene du tilbyr. De vil kanskje like bakgrunnsfargen på ett design og skriftvalgene på et annet.
Fra forslagene deres kan du presentere den andre runden med design. Ikke vær redd for å si din mening om hva som ser best ut. Det er tross alt du som er designeren, og kunden betaler deg for ekspertisen din.
Selv etter denne andre runden kan du vanligvis forvente et par runder til med endringer før du når et endelig design. Husk: Designet handler ikke om deg; klienten din betaler deg for å oversette budskapet deres til noe håndgripelig. Gi din ekspertuttalelse, men ikke la ego skygge for oppdraget ditt.
