Key takeaways
- Lydutstyrsprodusenten Behringer har lansert en rekke synther under $99.
- Mange av Behringers produkter ligner veldig på eksisterende synther.
- Disse synthesizerne er ofte billigere enn programvarepluginversjonene deres.
Behringer, produsent av budsjettutstyr for musikere, har overgått seg selv med en rekke enheter på under 100 USD som kan tiltrekke nye folk til å lage musikk, eller alvorlig irritere erfarne musikere.
Tysklandsbaserte Behringer har laget lydprodukter siden 80-tallet, men har nylig blitt kjent for sine attraktive utslag av kjente synthesizere. Det ser ut til å med glede skjørte opphavsretten, og selge versjoner av klassikere fra Moog, Oberheim, Sequential og mer, til priser som konkurrerer med programvareplugin-versjonene. Og ofte tilbyr Behringers versjoner funksjoner som ikke er tilgjengelige i originalene, som MIDI eller forhåndsinnstilt lagring. Men er denne typen kopiering etisk? Og kan disse ultrabillige enhetene bidra til å skape en ny bølge av unge musikere?
"49 USD? Jeg sverger at Behringer kommer til å gi ut analoge synthesizer-nøkkelringer neste gang. Ser ut som mye moro […] Ingen batteristrøm er imidlertid et merkelig valg," kommenterer den elektroniske musikeren Norb på Elektronauts-forumet.
Synth Something Something
En offisiell nyutgivelse av Moogs Minimoog Model D-synthesizer, som du nesten helt sikkert har hørt på en plate, kommer til å koste deg minst 8 000 dollar brukt. Behringers Poly D-replika er under $700, og den keyboardløse, MIDI-kompatible Model D er under $300 ny og høres omtrent nøyaktig ut.
I løpet av den siste uken har Behringer's annonsert en hel rekke miniatyrsynther til lagerpriser, fra dens $99-versjon av Sequential Prophet VS (brukt, nesten $7000), til den lille $49 Behringer UB-1, en liten enhet inspirert av Oberheim Matrix 6 ($1 300 brukt) og Matrix 1000 ($1000 brukt), til $199 Toro basssynth, skamløst basert på Moog's Taurus, helt ned til Bull-logoen.
Den billige byggekvaliteten til disse små enhetene er tydelig fra bare å se på bildene. Der Moogs originaler er vakre musikkinstrumenter med store tunge knotter og bygget for å vare trehus, ser disse små synthene mer ut som hjemmedatamaskiner fra 1980-tallet eller til og med leker. Men det er egentlig ikke poenget. Selv om det kan være mange som vil ha originalene, er det enda flere som bare bryr seg om prisen og det faktum at de får en smak av "analog autentisitet" for prisen av en programvareplugin.
Etikk
Behringers knockoff-strategi er langt fra universelt elsket. Nesten hver nettdiskusjon om et nytt Behringer-produkt går over til en krangel om moralen ved å kopiere andre selskapers enheter, spesielt når disse enhetene er fra små uavhengige, og ikke fra store selskaper.
"Alle innkasseringen på kloner av andres vintage-design, men passer ikke bra for meg," sa musiker Darenager på et musikkforum som besøkes av Lifewire. «Ikke mye mer enn forfalskning, egentlig.»
Og de selskapene selv blander seg ofte inn i kampen. I 2020 skapte Behringer Swing, et MIDI-keyboard som var en nesten eksakt klone av Arturia Keystep, som sannsynligvis er det mest populære keyboardet for elektroniske musikere som ikke er trente pianister.
Behringer på sin side hjelper ikke alltid sin egen sak. For noen år siden latterliggjorde den offentlig en musikkjournalist som ofte er kritisk til produktene deres.
På den annen side gjenoppliver selskapet ofte elskede enheter fra fortiden som aldri vil bli laget igjen, og som bare kan fås ved å betale absurde priser for brukte originaler. Det er et godt resultat for alle.
Fun Factor
Men mer enn noe annet ser disse enhetene ut som morsomme. Du kan kjøpe dem, bytte dem og selge dem, og hele tiden får du leke med noen muligens inspirerende nye leker. Disse designene kan ha de syntetiserte innvollene til klassiske musikkinstrumenter, men grensesnittene er alt annet enn klassiske. De har bare noen få knotter, noe som gjør justeringer enkle i stedet for stressende og involverte.
Og de berøringsfølsomme tastaturene, som er en bærebjelke i ultrabillige musikkleker, er faktisk ganske bra. Det er ingen uttrykksfullhet fra hvor hardt du slår dem, men de er veldig følsomme, reagerer raskt og gir en direkte følelse til instrumentet.
I en musikkverden der ting blir stadig mer komplisert og datastyrt, og det er mer sannsynlig at forumtråder diskuterer "arbeidsflyt" enn faktisk musikklaging, ser disse små boksene ut som et skikkelig friskt pust.
